Dieses ausgewählte Medienarchiv ist grob chronologisch nach dem dargestellten Inhalt geordnet.

Das BL Lacerta Improvisationsquartett in der Formation aktiv zwischen 1980 und 1983 in Denton und Dallas, Texas. Besetzung: Robert Price, Klarinette u. a.; Leslie Gay, Tuba u. a.; Scott Roller, Cello u. a.; David Anderson, Schlagzeug, Analogelektronik u. a.

Diese bescheidenen Aufnahmen (von unbearbeiteten Kassettenmastern) stammen von einem Konzert im Greenville Avenue Theater in Dallas, Texas, im November 1981 zu Beginn eines zweijährigen Aufenthalts, der von der Texas Commission on the Arts, Chamber Music America, der Atlantic-Richfield Foundation und dem National Endowment for the Arts unterstützt wurde und für Roller praktisch sein „Master in Improvisation“ und der Beginn seines Lebens als Berufsmusiker war. Er ist für immer dankbar, Teil dieses bemerkenswerten Ensembles gewesen zu sein, das für seine Entwicklung von großer Bedeutung war.

In der Zeitschrift Texas Monthly erschien im November 1981 ein (noch nie gewesener) 7-seitiger Artikel über BL Lacerta mit dem Titel „The Atttack of the Electronic Beast and Other Pleasures“. Sie können ihn ansehen oder herunterladen, wenn Sie möchten!

Dieses Album ist in gewisser Weise ein Dokument von Scott Rollers Anfängen als schreibender Komponist. Mutamusic für Cello solo (1983) umspannt den Übergang zwischen seiner Zeit in Texas und seiner Einwanderung nach Deutschland. Es wurde bei einem seiner letzten Konzerte mit BL Lacerta uraufgeführt, aber die Live-Aufnahme auf diesem Album stammt aus dem Jahr 1985 in Kassel – aufgenommen vom Hessischen Rundfunk. Im Allgemeinen ist die Klangqualität dieser Aufnahmen sehr uneinheitlich, aber der interessierte Hörer kann einige Beispiele dafür hören, was er in den 80er und frühen 90er Jahren schrieb. Keines dieser Stücke enthält Improvisationen und ist konventionell notierte Kammermusik.

Ende 2014 nahm Gary Verkade zwei frühe Kompositionen von Roller für Orgel auf, die für ihn während ihrer gemeinsamen Jahre in Essen, Deutschland, geschrieben wurden: FLUX (1987) und den 6-sätzigen Zyklus FIELDS & PLANES (1990).
Diese Aufnahmen wurden auf der Orgel Acusticum an der Technischen Universität Luleå im hohen Norden Schwedens gemacht. Dr. Verkade ist kürzlich von seiner jahrzehntelangen Position als Professor für Orgel an der Musikhögskolan i Piteå (Schweden) in den Ruhestand getreten. Er ist nicht nur ein brillanter Organist, sondern auch ein Komponist, Improvisator und Gelehrter.
Veröffentlicht im April 2022 auf Rollermusic.
Kaija Saariaho: Spins and Spells (1996) für Cello solo

Dies ist offenbar eine ordnungsgemäß lizenzierte Version von Scott Rollers Aufnahme von Kaija Saariahos „Spins and Spells“ (1996) für Solocello, die er 2001 auf einem Album ihrer Kammermusik mit dem Wolpe Trio aufgenommen hat. Es gibt inzwischen viel bessere Einspielungen dieses Stücks, aber Adam Schreibers Präsentation mit der Partitur macht es interessant.

KAIJA SAARIAHO: Chamber Music

Kaija Saariaho: Cendres (1998) für Altflöte, Cello und Klavier

Cendres ist ein Trio für Altflöte, Cello und Klavier, das Kaija Saariaho 1998 als Auftragswerk der Stadt Essen für das Wolpe Trio schrieb. Es greift einige musikalische Ideen aus … à la Fumée (1990) auf, einem Doppelkonzert für Altflöte, Cello und Orchester. Cendres wurde 2001 für den Deutschlandfunk in Köln aufgenommen und erschien 2004 beim Label Kairos.

KAIJA SAARIAHO: Chamber Music

Wolpe Trio (Essen): Lesley Olson, Altflöte; Scott Roller, Cello; Susanne Achilles, Klavier.

Scott Roller komponierte FOR RICHARD SERRA (für Violine, Cello, Klavier und Schlagzeug) 1999 als Auftragswerk der Staatsgalerie Stuttgart anlässlich ihrer Ausstellung mit druckgrafischen Werken des amerikanischen Bildhauers Richard Serra. Mit dieser Aufführung kehrte das Stück am 23. November 2017 im Rahmen der jährlichen Konzertreihe Open_Music Spannungsfeld an seinen Geburtsort zurück. Drei der vier Musiker spielten bereits bei der Uraufführung 18 Jahre zuvor.

Open_Music Quartett: Felix Borel, Violine; Scott Roller, Cello; Jürgen Kruse, Klavier; Michael Kiedaisch, Vibraphon und Schlagzeug. Video: Thomas Bitzer-Prill

Video: Fried Dähn | Musik: HELIOS String Quartet
(Ulrike Stortz und Felix Borel, Geigen; Gareth Lubbe, Bratsche und Obertongesang; Scott Roller, Cello).

Der 50-minütige Film STUTTGART NACHTS, ein sehr minimalistischer Film des Cellisten, Sounddesigners und Multimediakünstlers Fried Dähn, in dem er nach einem sehr verschneiten Tag in Stuttgart nachts um 3 Uhr langsam durch die Stadt fuhr und mit einer Schwarz-Weiß-Kamera aus dem Fenster filmte. Das Helios Streichquartett improvisierte im November 2006 in den Stuttgarter Wagenhallen frei zu dem Video – die einzelnen Stücke sind durch das Anhalten des Autos an Ampeln strukturiert.

Zwischen 2006 und 2013 hatte Roller das Vergnügen, mit der Tänzerin Christine Brunel an mehreren umfangreichen Performance-Projekten zusammenzuarbeiten. „Abdruck (Footprints)“ ist eine Sequenz, die auf einer kompositorischen Struktur von Christine basiert, die ihrer Freundin Ute Eskildsen gewidmet ist und die sie 2006 in Nizhny Novgorod, Russland, für eine Ausstellung der Künstlerin Dagmar Schenk-Güllich erstmals gemeinsam erkundeten. Dieses Video ist von einer Performance, bei der die Sequenz als erster Akt ihrer Produktion SPEED von 2007 im Machinenhaus, Zeche Karl in Essen diente.

Die gesamte Musik auf diesem Album wurde auf Wunsch von Christine Brunel gemacht und alle Aufnahmen sind live, wobei der Zuhörer manchmal hören wird, wie Christine sich bewegt und Schritte macht – genau wie es beabsichtigt war. Sie arbeiteten zwischen 2006 und 2013 an mehreren längeren Projekten zusammen, als Christine um Musik für eine neue Choreografie mit dem Titel NELUÄS (Säulen) bat.

Am 25. und 26. Oktober 2013 machte Scott Aufnahmen seiner Beiträge zu den Tanzveranstaltungen mit Christine und zwei Mitgliedern ihrer Kompanie. Die Mikrofonanordnung bei diesen Live-Aufnahmen war so, dass das Cello direkt abgenommen wurde und eine Stereomischung des Ambientes im Machinenhaus, Zeche Carl (in Essen) ebenfalls aufgenommen wurde. Die drei FOOTPRINTS-Tracks ergeben sich aus der Überlagerung der beiden Aufführungen derselben Improvisationsstruktur mit wenigen Nachbearbeitungseingriffen.

„Christine Brunel ist am 27. April 2017 verstorben und dieses Album ist ihrem Andenken gewidmet, mit Dankbarkeit und Zuneigung für all die Schönheit, die wir geteilt haben.“ -SR

Die Uraufführung des FOUR AXES Streichtrios von Scott Roller am 24. November 2011 in der Staatsgalerie Stuttgart im Rahmen der jährlichen Spannungsfeld Komposition-Improvisation Konzerten. Die Komprovisation (Verbindung von Komposition und Improvisation) ist eine Fantasie über die Bao Guo, die acht primären Elemente im chinesischen Buch der Wandlungen (Yi Jing). Das Stück war ein Auftragswerk von Open_Music mit Unterstützung der Stadt Stuttgart. Mehr Informationen auf Vimeo.

Open_Music String Trio:
Ulrike Stortz, Violine; Katherina Friederichs, Viola; Scott Roller, Cello und Komposition.

Im Jahr 2011 produzierte Scott zusammen mit dem Spoken-Word-Poeten Timo Brunke eine umfangreiche Show mit dem Titel „Der Übergang des Abendlands“ als Auftragswerk des Theaterhauses Stuttgart. Thematisch befasste sich die Produktion mit Migration und kulturellem Wandel, was Scott zu dieser Interpretation eines traditionellen amerikanischen Volksliedes führte, das seinen Ursprung im Deutschland des frühen 19. Jahrhunderts hat.

Alice in Iconland war eine medienreiche Tanztheaterproduktion für Kinder aller Altersstufen von der Choreografin/Regisseurin Nina Kurzeja mit Visuals von Uwe Kassai und einer sehr vielfältigen und begabten Truppe von Tänzer*innen. Das Stück wurde 2013 im Theaterhaus Stuttgart uraufgeführt. Die Musik wurde von Scott Roller und Roderik Vanderstraeten in ihrer allerersten Zusammenarbeit geschrieben und live aufgeführt. Im Jahr 2018 setzten sie ihre Zusammenarbeit in Roderiks Projekt Harmonie59 fort, sowohl als Duo als auch in Zusammenarbeit mit sehr unterschiedlichen Musiker*innen. Sie produzierten sowohl Audioalben als auch Musik für Theater, Video und Film.

CIRCULUS VITIOSUS war das erste Harmonie59-Projekt, das von Roderik Vanderstraeten (Gabolofon, Gitarre, Bass, Schlagzeug, Klavier, Effekte und Elektronik) in Zusammenarbeit mit Scott Roller (Cello und Elektronik) und Ole Schmidt (Klarinette und Bassklarinette) produziert wurde. Aufgenommen in den TONETEMPLE STUDIOS bei Stuttgart im Mai 2013 mit Tonmeister Stefan Hees. Im Jahr 2015 wurde das Material von Roderik Vanderstraeten arrangiert, neu abgemischt und gemastert.

Erscheinungsdatum: 29. April 2015 auf harmonie59.bandcamp.com (Vanderstraetens persönliches Label).

Diese Soundcloud-Playlist ist eine Auswahl von Scott Roller.

Im Jahr 2019 kam Roderik zu Open_Music und hat seitdem als Multi-Instrumentalist und Tontechniker einen wichtigen Beitrag zur ihrer Arbeit geleistet.